류지안 작가는 자개를 주요 재료로 삼아 작업하며, 다양한 기법과 색을 통해 자개의 빛을 여러 장르와 방식으로 전달한다.
그의 작업들을 보면 자개, 나무, 장석 등 시간의 흔적이 묻어나는 것들을 많이 사용하는데, 이는 창조는 기존의 것과 연결하면서 영감을 새롭게 불어넣고 그 뿌리를 계속 키워가며 현 시대와 새롭게 엮일 수 있을지 고민하는데서 나온다는 그의 철학에서 기인한 것이다.
1930-40년대에 제작된 것으로 추정되는 고가구에 자개를 세공하여 예술적 가치를 더한다거나 40-50년전에 제작된 귀한 자개장에서 얻은 자개를 모티브로 그 아름다움과 역사성을 기억하고 현 시대적 언어로 기록하는 작업들은 서로 다른 시대의 소재라도 어울릴 수 있다는 것을 보여준다.
현대 디자인적 시각으로 풀어낸 사물에 자개 고유의 영롱한 아름다움을 담는 작업을 포함하여 그의 작품들은 대상의 오리지널리티를 중시하되 재료의 개입, 변형, 전환을 통해 새로운 의미와 가치를 부여한다.
Pratt Institute, Brooklyn, New York, USA
-BFA in Interior Design
2022 Beyond Time 展, Gallery 526 (서래마을) every NOW & THEN 展, Chriss & Co 갤러리 (압구정동) Beyond the Ocean 展, 갤러리 WE 초대전 (용인) 파네라이(PANERAI) 'Luminor Due' 프레젠테이션 작품 제작 London Collect 2022 Digital Art Fair (런던, 영국)
2021 Rolls-Royce “Inspiring Greatness” Project-팬텀 더 갤러리 제작 Infinite Allure 展, 롤스로이스모터카 서울 청담 부티크 (청담동) Infinite Allure 展, 롤스로이스모터카 부산 (해운대) 아름다운 빛을 새기다 展, 갤러리아백화점 명품관 팝업전시 갤러리아백화점 명품관 PSR Black Lounge 작품 전시 (압구정동) 블랑팡(Blancpain) ‘아르 드 비브르' 프레젠테이션 작품 전시 Downtown Design Dubai 2021 참가 (두바이, 아랍에미레이트)
2020 Moonlight 展, Helen J. Gallery (LA, 미국) From Many, One 展, Culture Object Gallery (뉴욕, 미국) Maison & Objet Digital Fair (파리, 프랑스) SOFA Intersect Chicago 2020 Digital Fair (시카고, 미국) Downtown Design Dubai Digital Fair (두바이, 아랍에미레이트)
2019 갤러리 밈 “One by Jian” 전시 Unexpected 展, 갤러리 밈 Downtown Design Dubai 2019 참가(두바이, 아랍에미레이트) Magazine Interior Design "10 Product Highlights from Dubai's Downtown Design 2019" 선정
2018 루브르 박물관 아트페어 Art Shopping전시 (파리, 프랑스) Galerie New Image 전시 (파리, 프랑스) KCDF 윈도우갤러리 “One by Jian” 전시
2017 “나전과 옻칠, 그 천년의 빛” 전시 참가 -이탈리아 주 로마 한국문화원 -이탈리아 Museo Diocesano di Albano -헝가리 부다페스트 주 헝가리 한국문화원
2016 제8회 불교문화상품공모전 입선 수상 KCDF 남원 지역 공예•디자인 비즈니스 교육 강의
2015 옹기 디자인 등록 한국공예디자인문화진흥원(KCDF) Re-United展 -“Natural, Artificial and Inspiration-영감을 공유하다”전시
2014 프랑스 Domaine de Boisbuchet Design+Architecture workshops 참가
2013 필기구함, 찻잔세트, 사진액자 디자인 등록
2012 제42회 서울공예상공모전 은상 수상 제42회 대한민국공예품대전 특선 수상
2011 스타패턴 디자인저작권 등록
2008 Exhibition at Steelcase, New York, New York
靑奉 유철현 Artist, Director
靑奉 유철현 님은 1978년 칠기에 입문하여, 일본에서 발달한 마키에 기법을 한국에 도입 ∙ 응용하고, 전통적이면서 한국 특유의 역동적이고 생동감 넘치는 디자인으로 많은 사랑을 받았으며, 세계적인 디자이너 Anna Sui 등을 비롯한 국내외 유명인사들에게 칠기 작품을 제작해주는 등 한국 나전칠기의 부흥을 일구었던 명인입니다.
2020 SOFA Intersect Chicago 2020 Digital Fair
2016 제46회 경기도공예품대전 특선 수상 제46회 대한민국공예품대전 특선 수상 영국 엘리자베스 2세 여왕 선물 제작
2015 제45회 서울공예상공모전 창의상 수상 광주디자인비엔날레 ‘옹기’ 전시
2014 제44회 서울공예상공모전 동상 수상 제44회 대한민국공예품대전 특선 수상
2013 일본 SOGO 백화점 한국 상품 판매 및 전시 울산 호텔현대 작품 전시 및 판매전
2012 제42회 대한민국공예품대전 장려상 수상 대한민국공예명품 인증 획득 AK백화점(분당점) 명품관 ‘옻 공예 작품 초대전’
2010 청봉옻칠공방 社名 변경
2008 카타르 밀레니엄호텔 칠기 전시회 여의도 대우증권 사옥 가구 제작
2007 플라자호텔 이태리 레스토랑 ‘투스카니’가구 제작 밀레니엄서울힐튼 호텔 카지노 가구제작
1996 디자이너 Anna Sui 나전칠기 가구 주문 제작
1992 제1회 전통공예가구전시회 개최 (강남구 논현동) 한국전통칠기, 노블레스 오픈
1987 청와대 영빈관 나전칠기 가구 제작
1978 칠예계 입문 한국전통칠기공예사 설립 (종로구 신설동) 대우칠기 오픈
정직성 Jeong Zik Seong Artist
정직성(b.1976)은 한국의 20년차 여성 화가이자 세 아이의 엄마이다. 2003년부터 제작했던 '연립 주택' 연작으로 국내 미술계에 회화 작가로서의 입지를 다졌고, '공사장 추상', '푸른 기계 Blue Collar/Blue Color', '기계 The Mechanic' 연작 등 도시의 풍경을 특유의 추상적인 필치로 표현한 회화 작품들로 알려졌다. 적은 돈으로 세를 얻어야 했기 때문에 마흔 세 번 이사를 전전해야 했던 삶의 조건을 서울 달동네 연립주택 지역을 기하학적이고 추상적으로 해석한 '연립 주택' 연작으로 표현하였다. 잦은 이사를 겪으면서 경험한 서울의 빠른 재개발 공사장의 해체와 구축 현장을 긋고 지우는 행위가 강조된 '공사장 추상' 시리즈로 해석하였다. 블루칼라 계급의 역동적 삶의 리듬을 반영한 추상을 제작하고자 한 '푸른 기계 Blue Collar/Blue Color' 연작과, 자동차 정비사의 ‘작업장’이라는 공간을 리드미컬한 붓질로 해석한 '기계 The Mechanic' 연작들로 노동자의 일터를 다루었다. 촛불 집회로 표상되는 군중들의 희망에의 열망은 '겨울 꽃' 연작의 밤매화 작품들로, 사대강 공사로 몸살을 앓고 있는 우리 강산의 아픔은 '녹색 풀 Green Pool' 연작의 녹조 모노크롬(단색화) 작품들로 표현하였다. 사계절의 변화와 자연 경관의 변화 양상이 미술의 상징적 표현과 어떤 연관관계를 갖는지 탐구하고 회화의 평면성과 사물성의 관점에서 나전칠기 기법을 전용하는 '현대자개회화' 연작들을 최근 발표해오고 있다.
서울대학교 서양화과 학사 졸업
서울대학교 대학원 서양화전공 석사 졸업
서울대학교 대학원 서양화전공 박사과정 수료
<주요 개인전>
2021 검은 평면으로 부터, 표현하는 자유 展, 29회 개인전, 갤러리다함 부유하는 숲 展, 갤러리 I am (평창동)
2020 "특별한, 특별한 사물", 이유진 갤러리 "기계", 이응노의 집 "어둡고 빛나는 순간", 갤러리 아트 딜라이트
2019 "바람의 길", 누크 갤러리
2018 "꽃이 핀다", 세종 갤러리
2017 "기계", 리안 갤러리 "녹색 풀", 자하 미술관 "겨울 꽃", 조현 화랑
2014 "공사장 추상", 갤러리 BK
2013 "정직성 展", 미메시스 아트 뮤지엄 "어떤 조건", 이유진 갤러리
2012 "김종영 미술관 2012 오늘의 작가 - 정직성 展", 김종영 미술관
2011 "흐르는 기계", 모인 화랑
2010 "가로지르고, 멈춘다", 조현 화랑 "작동", 아트 팩토리
2009 "정직성 展", 조현 화랑
2008 "기계", 김진혜 갤러리
2007 "꺾인 통로", 갤러리 스페이스 아침
2006 "무정형 구축", 신한 갤러리
<주요 2인전>
2020 24: 정직성/김태규, 누크 갤러리
2014 Dance Mécanique, 정직성/홍승혜, 누크 갤러리 매화를 기다리며: 정직성/조종성, 이유진 갤러리
<주요 단체전>
2022 예술가로 사는 것 展, 포스코미술관 세종대왕과 음악, 여민락 展, 세종시문화재단 DNA: 한국미술 어제와 오늘 展, 국립현대미술관 덕수궁관
2020 여수 국제미술제 2020: 해제-금기어, 여수세계박람회장, 여수 예술정원: 갤러리 아트파크 재개관전, 갤러리 아트파크, 서울 그림, 그리다, 경기도미술관
2019 서울아트쇼2 019 특별전_플래시 아트, 코엑스 Triangle 현대미술의 시작, 현대 어린이책 미술관 미적 일상의 물리적 가능성, 수에뇨339
2018 공간 읽기, 세줄 갤러리
2017 페인팅 쇼, 아람 미술관
2016 탐색, 63 아트 미술관 지속 가능을 묻는다 - 서울대학교 미술관 10주년 특별전, 서울대학교 미술관
2014 Tomorrow 2014, 동대문 디자인 플라자 (D.D.P.)
<주요 수상>
2012 오늘의 젊은 예술가상, 문화체육관광부 1회 에트로 미술대상 대상, 에트로 김종영 미술관 오늘의 작가, 김종영 미술관
2009 63 스카이아트 미술관 New Artist Project 신진작가 선정, (주)한화63시티
2005 GanaNowArt 신진작가 공모 우수상, 가나아트 갤러리 27회 중앙미술대전 선정작가, 중앙일보사
<공공 작품 소장처>
국립 현대 미술관, 서울 시립 미술관, 경기도 미술관, 제주 도립 미술관, 서울대학교 미술관,
국립 현대 미술관 미술은행, 미메시스 아트 뮤지엄, 영은 미술관, 한화 63아트 미술관, 수원 YWCA,
전등사, 현대 자동차, 신세계 백화점, 롯데 백화점, KTB투자증권, 에트로, 세종호텔, 제주 올레
